|
Directii in analiza imaginilor
Analiza imaginilor in stiintele sociale
Scopul principal al integrarii analizei imaginilor
intr-un discurs coerent stiintific ramane acela de a transforma domeniul
vizualitatii intr-un instrumentar cat mai exact pentru stiintele sociale1.
Datorita dezvoltarii antropologiei vizuale si a sociologiei vizuale, cercetarea
traditionala nu numai ca poate fi imbunatatita prin suportul alternativ al
vizualitatii, dar este deja invadata de tehnologiile imaginilor iar pentru a face din acestea un repertoar
unitar, este nevoie de o metodologie cat mai exacta. Analizele de sociologie,
psihosociologie, religie, mitologie sau studiile culturale fac apel tot mai
mult la resursele si tehnicile vizualitatii, ca baza analitica si ca suport
factual. Fotografia, inregistrarile video, urmarirea formelor de manifestare
fizica a materialitatii in expresii vizuale constituie corpul central al unei
posibile metodologii in cadrul careia Banks distinge intre doua tipuri de
utilizari a imaginilor in cercetare, doua nivele functionale distincte:
producerea de imagini si studierea ulterioara a lor2. De la bun inceput
tehnologiile inregistrarii pe pelicula au fost asociate cu studiile de
etnologie, antropologie si sociologie. Primele fotografii, tentativele lui
Edison sau filmele fratilor Lumiere au fost initial observatii asupra naturii
umane, studii rudimentare asupra unor societati exotice.
Umanitatea a fost dintotdeauna interesata sa se auto-reprezinte, sa isi
vizualizeze existenta si sa foloseasca imaginile ca mijloace de manifestare a
existentei sale culturale sau sociale. Aceasta baza vizuala a expresivitatii
umane constituie suportul unui demers metodologic destinat stiintelor sociale3.
Fotografia a fost mult timp instrumentul principal al tuturor formelor de
interpretare a cercetarilor sociale, numai ca aceste procedee nu au fost
intotdeauna acceptate ca fiind stiintifice. Astfel ca, o vreme, analiza imaginilor
in stiintele sociale s-a rezumat la analizarea continutului, la identificarea
repertoriului cognitiv. Numai ca scopul metodologiilor vizualitatii este acela
de a trece dincolo de acest nivel primitiv al descriptivismul si de a realiza o
obiectivizare (prin transformarea informatiilor vizuale in obiecte analitice) a
semnificatiilor. Acest efort este triplu: pe de o parte presupune
contextualizarea imaginilor in interiorul unui studiu cu relevanta sociala
(prin asocierea dintre vizual si textual ori cultural); abandonarea
continutului superficial prin considerarea imaginilor doar ca un element de
legatura intr-o baza de date, ca o consemnare a unei istorii, inteligibila
numai comparativ; si urmarirea valorii culturale a obiectului vizual.
Pornind de la distinctiile concepute de Terence Wright4, lecturile imaginilor
fotografice urmeaza principalelor tipuri de intentionalitate comunicationala:
realista, formalista si expresiva. Realismul presupune privirea prin,
formalismul presupune privirea la, iar expresivitatea insemna a privi dincolo
de. Acest efort de a vedea ce spun imaginile, respectiv cum pot imaginile sa vorbeasca
despre realitatea consemnata este profund inculcat in cultura occidentala.
Dorinta de a induce obiectivitate mijloacelor tehnologice are o lunga istorie
in dezvoltarea stiintelor europene moderne, ale caror resurse pot fi regasite
in metodele fotografice antropometrice5, care au incercat sa gaseasca probe stiintifice
pentru prejudecatile rasiale. Pentru cercetarea sociala, privirea este
incarcata cu o valenta ne-naturala6, depinzand de interpretarile culturale si
istorice, de incarcatura semnificatiilor elementelor reprezentarii. De aceea un
factor important este detasarea de perspectiva europeana, mai ales atunci cand
este vorba despre produse cu incarcatura sociala apartinand altor culturi.
Europocentrismul este construit pe interdependenta dintre vizual si textual chiar daca este vorba de o relatie tensionata
- in timp ce alte societati au o dinamica diferita de producere a sensului.
Rezultatul este acela al impunerii unui sens cultural care nu apartine
comunitatilor studiate, conform presupozitiilor etnocentrice ale cercetatorului.
Analizarea manifestarilor vizuale ale unei culturi presupune intelegerea
asociativitatii distincte a ima-ginilor si a semnificatiilor in functie de
spatiul cultural sau artistic in care acestea sunt produse. Fiecare comunitate
are o narativitate proprie prin care isi citeste mesajele. intelegerea
comunitatii inseamna intelegerea codurilor si a elementelor conventionale care
redau realitatea prin imagini. Pe de alta parte, rezultatul cercetarilor
vizuale este produsul unei negocieri cultu-rale, sensul final constituindu-se
din interactiunea culturala si nu din simpla observare detasata. Din
perspectiva descifrarii semnificatiilor vizuale, instituirea unei separatii de
tip noi si ei nu mai poate fi functio-nala, pentru ca, in pofida
distinctiilor datorate uzului social, similaritatile trans-culturale
prevaleaza. Datorita accesibilitatii tehnologiilor de reproducere mecanica a
realitatii, imaginile sunt folosite, atat de catre cercetatori cat si de
comunitatile specifice, ca dovezi, ca probe ale realului, ale autenticitatii.
Primul pas in constituirea unei metodologii stiintifice a analizei vizualitatii
este identificarea surselor informatiilor vizuale7. Formele vizuale care produc
reprezentari ale societatii sunt expresii ale conceptiilor despre propria
identitate, asa cum se formeaza ea prin interactiunea dintre indivizi si din
relatiile lor cu mediul. Analiza manifestarilor vizibile ale interactiunii
presupune, in acest caz, utilizarea instrumentelor retoricii vizuale (metafore,
metonimii, asocieri) pentru a intelege contextul general si raportarea lor la
elemente non-retorice (textuale, verbale sau non-verbale) pentru a elimina
orice influenta subiectiva. Al doilea nivel al formelor vizuale este producerea
de cunostinte despre societate. Stiintele sociale recurg foarte des la mijloace
vizuale non-indexiale si non-figurative (diagrame, grafice, tabele,
reprezentari schematice) pentru a face explicit adevarul teoretic, pentru a
personaliza semnificatia abstracta sau complexa a unei realitati sociale
(exemplul este acela al arborelui genealogic, in antropologie)8. Numai ca acest
caracter documentar trebuie inteles in functie de contextul producerii
materialului vizual, astfel necesitand mai intai un efort interpretativ
teoretic si stiintific, iar abia apoi recursul la actul receptarii, al
vizualizarii. Utilizarea vizualului ca mijloc stiintific este caracterizata de
aceasta natura secundara a imaginii, fiind marcata de neincrederea clasica in
autenticitatea imaginilor.
O versiunea a abordarii stiintifice a vizualului este teoria imaginilor9, care
a fost utilizata mai ales in teoria comportamentului organizational. Aceasta
teorie porneste de la premisele psihologice ale comportamentului indivizilor in
cadrul grupurilor sociale si interpreteaza structurile semnificarii in
interiorul organizatiilor - asa cum se constituie ele prin sistemul de valori
si convingeri exprimate in procesele decizionale. Preocu-parea pentru
psihologia proceselor decizio-nale si pentru impactul pe care aceste procese
decizionale il produc asupra structurilor imaginarului grupurilor. insa analiza
sche-melor de gandire sau a structurilor motrici-tatii corporale, asa cum se
manifesta ele in medicina ori in teoria sistemelor, nu pot face obiectul
analizei imaginilor. Extinderea la nesfarsit a sferei vizibilului ar insemna,
de fapt, abandonarea oricarei posibilitati de a constitui un corp interpretativ
unitar. De aceea, vom considera posibila realizarea unei analize a imaginilor
doar acolo unde exista o legatura cuantificabila intre forma si continut.
Analiza stiintifica a imaginilor urmareste in mod special dimensiunea materiala10
a acestora, modul cum ele se concretizeaza formal. in procesul lecturii
imaginilor cu scop stiintific, separatia dintre forma si continut urmareste o
finalitate analitica, aceea a identificarii gradului de relevanta al fiecarui
nivel. Pentru ca, la nivel formal, imaginile sunt bunuri de schimb, obiecte de
consum cu relevanta simbolica, in timp ce, la nivelul continutului, analiza se
concentreaza asupra uzului social atribuit obiectelor vizuale. Punctul de
pornire al cercetarii stiintifice a imaginilor este acela al naturii indexiale
a obiectelor culturale. Toate obiectele destinate vizibilului au o semnificatie
intentionala. Imaginile functioneaza ca trimiteri la un sens profund (sau
primitiv). Aceasta legatura indexiala - intre reprezentare si obiectul
reprezentat - face ca produsul finit al privirii, obiectul vizual, sa fie un
amalgam de influente, culturale, simbolice, materiale si sociale. Desigur, ca
in cazul tuturor formelor de comunicare prin intermediul tehnologiei, si
analiza finalitatii sociale a imaginilor este predispusa la manipulare. Atat
tehnologiile primitive ale reproducerii, cat si mediul electronic si cel
digital permit transformarea materia-litatii si semnificatiilor imaginilor,
reducand atat credibilitatea cat si obiectivitatea resurselor vizuale in campul
stiintelor sociale.
Din perspectiva metodologiilor de cercetare, Banks identifica11 trei strategii
majore: utilizarea directa a imaginilor, ima-ginile ca suport al analizelor de
profunzime si imaginile ca factori de contextualizare si verificare a
premiselor teoretice. Obser-varea, pasiva si tacuta, este cea mai veche
modalitate de cercetare, iar regulile ei se aplica si in cercetarea vizuala.
Crearea imaginilor de catre cercetator spre deosebire de imaginile obtinute fara
implicarea unei prezente exterioare pune
problema modului in care semnificatia este alterata de impulsul subiectiv
inerent al celui care consemneaza informatiile. Banks vorbeste despre colaborare
ca metoda principala pentru obtinerea unor rezultate credibile. Dintre
practicile vizuale in cercetare, cel mai simplu instrument este utilizarea unor
obiecte vizuale pre-existente, cuprinse in efortul interpretativ general.
Activitatea de arhiva, selectarea si identificarea imaginilor reprezinta
acelasi tip de demers ca si documentarea clasica. Un al doilea nivel este acela
al intervievarii subiectilor prin intermediul imaginilor de arhiva sau prin
referire la obiecte vizuale, care sa stimuleze sau sa sustina efortul rememorarii.
Urmarirea de imagini impreuna cu subiectii constituie o alta metoda prin care,
de exemplu, se poate realiza o descriere etnografica a comportamentului sau a
relatiilor sociale (cum ar fi analizarea comportamentului in urmarirea
programelor de televiziune). Alte mijloace tin de supravegherea si
inregistrarea conti-nua a celor observati prin tehnicile specifice ale anchetei bazate
pe consemnarea tehnologica.
De la antropologia vizuala la antropologia comunicarii vizuale
Conform definitiei parintelui antropologiei
vizuale, Sol Worth12, aceasta este o teorie ce cuprinde interpretarea formelor
de comunicare vizuala sau pictoriala a societatilor analizate. Interpretarea
vizeaza ima-ginile, subiectele si temele la care o cultura (primitiva de cele mai
multe ori) recurge pentru a-si consemna experienta. Problema transmiterii
sensului prin intermediul unor institutii ale vizualitatii porneste de la
realitatea tehnologica a domeniului: biodocumentare, filme conventionale,
fotografii, inregistrari ale obiectelor culturale pe diapozitive sau pe alte
suporturi vizuale, toate acestea au devenit instrumentele favorite ale
antropologilor. Intrebarea centrala ramane aceeasi ca si a tuturor teoriilor
culturii vizuale: cum putem sa cunoastem o alta cultura (sau propria noastra
cultura) prin analizarea expresiilor vizibile ale acesteia Pentru Worth13,
culturile transmit semnale vizuale, prin intermediul unor scheme si constructii
manifestate in imagine, pe care analistul le decodifica, tratandu-le ca pe
niste mesaje a caror semnificatie ii este destinata. Metoda pe care Worth a
numit-o vidistica, isi propune tocmai acest lucru, sa combine dimensiunea
lingvistica si descriptiva cu elaborarea unui set de reguli vizuale necesare
interpretarii unui Eveniment-Imagine14, pornind de la notiunea lui Eisenstein
de videm. Videmul este unitatea vizuala minimala a comunicarii filmice, iar din
combinarea videmelor se produce cadremul cadrul, elementul major al semnificarii.
Aceasta miscare a insemnat asumarea de catre Worth a unei perspective
semiotice, si abandonarea demersului psihologic si strict pozitivist.
Prin aceasta antropologia vizuala este domeniul aflat la intersectia
majoritatii formelor si teoriilor culturii vizuale. Sociologia vizuala,
socio-semiologia, studiile culturale sau studiile artelor reprezentarii sunt
utilizate de antropologi pentru o mai buna intelegere a realitatii.
Si antropologia vizuala15, ca toate formele de analiza a imaginilor, isi
construieste teoria vizuala pe doua nivele divergente: unul pozitivist preocupat de manifestarea cantitativa a
imaginilor si unul apartinand teoriilor
culturale interesat de dimensiunea
calitativa a acestora. Aspectul pozitivist al antropologiei vizuale consta in
convingerea ca o cultura se prezinta prin simboluri vizibile, reprezentate
intr-o varietate de forme, de la gesturi la artefacte dezvoltate de indivizi
pentru a face inteligibil mediul in care traiesc. Tehnica cel mai des
utilizata, tehnica fotografica, raspunde cel mai bine efortului modernist al capturarii
realitatii obiective16. Felix-Louis Regnault, primul antropolog care a folosit
fotografia pentru a crea o baza de cercetare, a pus in practica dubla
dimensiune a vizibilului; pe de o parte materialele vizuale constituie un
obiect al comentariului stiintific (concretizat prin limbaj) si, pe de alta
parte, obiectele vizibile devin sursa de informare, obiecte expozitionale.
Urmand aceasta linie analitica, poate cel mai puternic impact asupra domeniului
l-au avut cercetarile lui Gregory Bateson17 din anii 30-40. Initial in
utilizarea imaginilor, dupa cum considera Margaret Mead18 principala
colaboratoare a lui Bateson, marea majoritate a cercetatorilor percepeau
stiintele sociale ca fiind exclusiv stiinte ale limbajului, fie excluzand
abordarile vizuale, ca pe simple spectaculozitati, fie instrumentalizandu-le in
lexicul caracteristic. Primele cercetari utilizau imaginile fotografice strict
ca pe un suport obiectiv. Unul din elementele cele mai importante ale
utilizarii suportului vizual este calitatea lor documentara iar primii practicieni ai antropologie
vizuale, cum erau Gregory Bateson si Margaret Mead19, au avertizat asupra
tehnicilor de disimulare, pentru obtinerea unor date autentice, ne-stilizate de
constiinta faptului de a fi inregistrat. Numai ca Realitatea, o data
inregistrata pe film, devine un obiect de analiza, o sursa credibila si
autentica pentru cercetarea imaginilor. Efortul aceasta s-a concretizat in
realizarea unor vaste baze de date, a unor arhive de imagini cu culturi si populatii.
Ulterior aceste baze de date au constituit sursa unor analize istorice a
practicilor fotografice ca expresie a comportamentului cultural de foarte multe ori axate pe caracterul exotic
ori primitiv al culturilor vizate. Antropologia vizuala se auto-defineste ca o
stiinta exacta20, ca o profesie intemeiata tehnologic, unde tehnologia
actioneaza ca o garantie a probitatii.
Din aceasta perspectiva, antropologia urmareste toate manifestarile vizibilului
uman, toate expresiile vizuale ale societatii si toate metodele de comunicare
ce utilizeaza vazul. Considerand productia cultu-rala, de la obiectele
materiale pana la exprimarile non-verbale, antropologia vizuala implica un
efort interpretativ de explicitare a ritualurilor, ceremoniilor, structurilor
culturii materiale si a oricaror mijloace de productie a sensului prin
ima-gini. Cercetarea vizuala inseamna, simultan, un efort interior si unul
exterior: a studia obiectele vizuale ca pe niste obiecte materia-le si,
ulterior, a analiza aceasta materialitate ca pe o manifestare a activitatilor
culturale, a practicilor sociale si a elementelor indivi-duale ce le compun.
Antropologia vizuala devine antropologia comunicarii vizuale. Aceasta pentru ca
antropologia vizuala presupune simpla consemnare si inregistrare a obiectelor
sau a subiectilor in actiune, pornind de la presupozitia ca descrierea
nivelului formal al exprimarii este suficienta pentru intelegerea structurilor
de profunzime. Imaginile sunt menite sa ilustreze semnificatiile si nu sa le
genereze, iar analiza imaginilor le considera ca fiind reprezentari ale lumii,
fara un sens simbolic atasat in mod constient de cel care le produce sau cel
care este subiectul lor. Antropologia vizuala este o lectura a formelor
simbolice aplicata in plan cultural.
O analiza antropologica a imaginilor din punct de vedere cultural inseamna
asumarea notiunii de invazie subiectiva a observatorului. Analistul
(antropologul), prin utilizarea unor tehnologii specifice unei alte societati
decat cea consemnata, va induce o constiinta de sine a obiectului observat,
constiinta de sine care va altera rezultatele studiului. Camera de luat vederi,
in sens post-pozitivist, are o dimensiune manipulatoare, pentru ca beneficiarul
imaginilor nu este producatorul activitatii culturale, ci observatorul, care
are o intentie interpretativa prestabilita, care va altera rezultatele
consemnarii. Abordarea culturala isi propune sa reconstituie mai degraba
sistemele de valori, structurile codi-ficarii si procesele cognitive care au condus
la realizarea imaginilor si nu simpla consemnare si stocare a proiectiilor
vizibile. Studiile culturale considera relevante imaginile si ca informatii de
factura etnografica cultura occidentala
putand fi analizata prin prisma schemelor vizuale pe care le utilizeaza. Pentru
aceasta abordare structura lumii si schemele interpretative depasesc orizontul
ingust al imaginilor fotografice, acestea incetand sa mai fie consemnari ale
realului. in acest sens antropologia comunicarii vizuale si-a extins interesul
asupra comunicarii prin imagini in publicitate, in programele de televiziune,
in arta grupurilor marginale sau in cultura populara.
Analiza antropologica a imaginilor inseamna decodificarea consemnarilor vizuale
ale experientelor umane, prin proiectia pe care aceste inregistrari
(fotografii, imagini filmate sau picturi) o exercita asupra contextului din
care provin. Fiind, asadar, o analiza contextualizata21, ea presupune o
suprapunere a mai multor elemente de continut pentru extragerea unui model general,
realizarea unor corespondente privind diversi subiecti in contexte similare bazandu-se pe puterea asocierilor.
Juxtapunerea si cultivarea reactiilor spontane sunt metode specifice
antropologiei vizuale. Intentia analizei de acest tip este bivalenta, ea fiind
conditionata atat pe pla-nul expresiei (spatial si temporal), cat si pe planul
continutului (analizarea directa sau indirecta). Collier a descris analiza
antropologica a imaginilor pe patru nivele distincte22: primul nivel
impresionist, inseamna observarea si consemnarea intr-un flux liber de
asocieri. Al doilea nivel, constatativ, presupune inventarierea elementelor si
categoriilor care merita analizarea. Al treilea nivel, structural, solicita un
efort comparativ, vizand informatii de natura statistica, descrierea
elementelor in detaliu, conceperea unor date cuantificabile. Nivelul
semnificatiilor este nivelul extragerii de concluzii pe baza selectarii
informatiilor re-levante si prin eliminarea acelora care nu sunt credibile sau
reprezentative. Analiza indirecta permite studiilor antropologice utilizarea
unor metode care altfel sunt excluse din procesul interpretarii imaginilor:
asocierea cu alte imagini, chiar daca nu sunt similare, si aplicarea unor
procedee narative, ca sursa de informare secundara.
Dimensiunea informationala a imaginilor
James Elkins construieste termenul de imagini
informationale, pentru a descrie imaginile non-artistice care au jucat un rol
major in istoria umanitatii (fie imaginile obiectiv-stiintifice, apartinand
matematicii si altor stiinte aplicate; fie cele care utilizeaza arta, medicina,
anatomia sau grafica pe calculator)23. Premisa sa este aceea ca stiinta face
parte integranta din istoria vizualitatii, iar interpretarea imaginilor strict
din directia stiintelor umane limiteaza capacitatea noastra de a intelege
impactul vizualului asupra culturii. Aceasta categorie de imagini, denumite si
imagini inexpresive, nu se opune imaginilor placute, pictoriale - ele fac parte
din aceeasi cultura, au aceeasi functie. Desi imaginile non-artistice sunt stiintifice,
ele nu apartin neaparat matematicii sau stiintelor exacte - caracterul lor
stiintific provine din faptul ca au o fina-litate utilitara, fiind
substituibile cu notiunea de notatie. Desenele mecanice sau geometrice (scheme,
diagrame, grafice, tabele) nu sunt singurele surse ale imaginarului
non-pictorial. Elkins identifica manifestarile imaginii in majoritatea
activitatilor de cunoastere, ele putand fi regasite in cele mai indepartate
domenii de cercetare. Labanotatiile (descrierile grafice ale dansului),
seismografele, cristalografiile sunt cateva din aceste domenii distincte care
au in comun un singur lucru, utilizarea imaginilor. Cautarea sursei primare a
imaginarului este un proces niciodata incheiat. Astfel, unii autori24 gasesc
resursele limbajului vizual in structurile formale din geologie. Pentru ca
imaginile naturale au un pu-ternic continut abstract din cauza strategiilor
reprezentationale, mineralogia este apropia-ta de cubism, iar explicarea artei prin
utilizarea non-artei (si invers) ofera posibilitatea construirii unei istorii a
vazului in afara strategiilor semiotice, sociologice sau psihanalitice. Ideea
centrala este aceea a existentei formei si continutului in afara comunicarii
vizuale plastice.
Necesitatea gasirii unui limbaj al imaginilor25 anterior limbajelor formalizate
isi gaseste resursele in Tractatusul lui Wittgenstein, pentru care toate
imaginile (Bilder) sunt propozitii, pot sa fie citite, interpretate si divizate
in unitati de sens. Aceste unitati de sens sunt proiectii ale realitatii la
nivel mental prin intermediul carora noi intelegem si dam consistenta
rea-litatii. Ele sunt modele ale lumii exterioare manifestate intr-o maniera
explicita sau nu, dar care contin intelesul realitatii inconjuratoare. Sunt
imaginile logice forme indexiale (adica arata ceva) sau forme expresive (adica vorbesc
despre ceva) Pentru Elkins imaginile sunt notatii distruse. De fapt,
argumentatia aceasta se bazeaza pe studiile lui Nelson Goodman26, care incearca
prin termenul de notatie sa realizeze un limbaj complex al artei intemeiat pe
cinci criterii. Sintaxa lui se bazeaza pe notiunea de marcaj - perceptia
imaginilor are la baza marcile pe care le atribuim reali-tatii. Primul criteriu
(sintactic) este acela al disjunctiei, un marcaj isi atribuie un element
denotat. Al doilea criteriu, sintactic, este articularea, pentru a fi inteles
ca un marcaj, semnul trebuie sa fie in mod clar diferentiat, dar sa adere la
realitatea redata. Din punct de vedere semantic, notatiile atribuie sensul prin
dezambiguizare, excluzand posibilitatea confuziei. La un al doilea nivel,
notatiile trebuie sa fie disjuncte semantic si definite clar (primele doua
mani-festari de la fiecare nivel sunt identice, se adauga doar dezambiguizarea
semantica). Pentru Goodman exista doua tipuri de sisteme de semne, in functie
de densitatea simbolica: sisteme pline si sisteme atenuate - extremele celor
doua (plastic sau schematic) scapa sistemului analitic al notatiei. Evident,
sistemul sau dihotomic exclude formula lui Peirce, pentru care toate semnele se
pot imparti in simboluri sau iconuri; orice forma de reprezentare trebuie
separata de ideea de similitudine.
Elkins27 face un pas mai departe si descrie sapte categorii majore de imagini
informationale: alografice, imagini ale unor litere, formele caligrafice si
paleografice; semasiografice, imaginile literale care au o semnificatie,
semnele reprezinta idei/ obiecte sau concepte, pictogramele, hieroglifele,
elementele pictografice din matematica sau astrologie, ca si notatiile
muzicale; pseudografemice, metode de redare a sensului prin semne limi-tate,
reduse la minim, cum sunt pseudohieroglifele, rebusurile, logourile, formulele
grafice mnemotice); subgrafemice, metoda specifica scrisului pictural, adica
lecturii imaginilor din perspectiva simbolurilor directe - mai ales in
iconografie; hipografemice, talismane, productii artistice din cultura
populara, unde semnele sunt foarte putin lizibile; emblematice, imagini care
asociaza simboluri si texte reduse ca dimensiuni, heraldica, artele monetariei;
schematice, desene, grafice, harti, tabele, diagrame, configuratii geometrice.
Studierea stiintifica a imaginilor, asadar, trebuie sa tina cont de dimensiunea
non-fi-gurativa, care scapa analizelor de factura semiologica.
Teoria limbajelor vizuale
Aplicarea limbajelor vizuale la sistemele
computationale28, unde vizualul a devenit un element fundamental pentru
derularea interactiunilor dintre om si calculator, este dimensiunea cea mai arida
a analizei imaginilor pentru cercetatorii provenind din zona stiintelor
sociale. Dimensiunea acestor limbaje29 este una strict pragmatica, finalitatea
elaborarii lor este aceea de a fi eficiente in plan informatic (ele sunt
concepute pentru si sunt executate de automatisme) si de a putea fi
inteligibile la nivel cognitiv. Spre deosebire de limbajele secventiale - asa
cum sunt ele descrise de lingvistica - aceste limbaje vizuale sunt extrem de
greu de pus intr-o versiune formala, inteligibila si descriptiv-mecanica. O
asemenea versiune a teoriei limbajelor vizuale are un scop aplicativ, isi
propune sa creeze un instrumentar tehnologic prin care expresivitatea vizuala
sa devina un mijloc utilizabil in design. Definitia limbajului vizual, din
aceasta perspectiva strict tehnica, este aceea a unui set de diagrame, care pot
sa fie decodificate in propozitii. Unitatea minimala, diagrama, este compusa
dintr-o suita de simboluri situate intr-un spatiu bi sau tridimensional30.
Problema fundamentala, insa, ramane aceea a producerii sensului; cum apare
sensul din asocierea si aranjarea diagramelor Ce se intampla la nivelul
transmiterii mesajelor atunci cand computerul reorganizeaza elementele
predeterminate Care este finalitatea semnificativa a comunicarii prin
intermediul imaginilor Cele trei abordari majore pot fi descrise astfel:
abordarile gramaticale (de factura lingvistica), ce urmaresc formalizarea
maxima a relatiilor dintre elementele componente; abordarile logice, ce
initiaza o constructie a raporturilor dinamice in cadrul interactiunii
om-calculator; si abordarile matematice, care apar mai ales in limbajele de
programare pe calculator.
O prima directie analitica31 isi propune sa solutioneze problema modului in
care limbajul vizual poate fi sau nu definit, in mod particular evidentierea
schemelor de realizare a dependentei in interiorul sintaxei specifice. Mai
simplu spus, cum poate fi transferat in limbajul comun sensul produs la nivelul
imaginilor si structurilor vizuale si cum poate fi el interpretat intr-un
limbaj computational Aceste posibilitati descriptive se pot operationaliza in
trei variante, in functie de abordarea selectata: varianta depedentei formale,
a transformarii diagramelor in succesiune textuala, prin verbalizare; varianta
topologica, a descrierii prin axiome logice; si varianta descrierii unor
functii algebrice care sa defineasca raporturile printr-un formalism matematic.
Prima directie urmeaza gramaticii structurale, asa cum a fost ea constituita de
Chomsky32. Toate secventele lingvistice pot fi identificate printr-o schema
functionala care identifica doua elemente fundamentale, doua grupuri centrale
(verbale si nominale). Sintactic vorbind, aceste scheme permit construirea de
mesaje coerente, dar ininteligibile, intr-o ierahie ce oscileaza de la sensul
produs in dependenta fata de context sau independent de acesta. Orice simbol
poate fi definit in functie de elementele sale primitive, a caror aditie
genereaza un simbol. Daca exista un limbaj vizual, atunci trebuie sa existe si
o gramatica vizuala, care sa poata defini imaginile (picturale sau iconice)
prin atributele lor specifice.
Formalismul logic se bazeaza pe o formalizare matematica deja probata a
interpretarii productiei de sens. Descriptivismul logic poate fi programat fie
prin stabilirea unor reguli de corelare intre termenii ce compun un simbol sau
o schema vizuala, fie prin programe logice care sa descrie prin limbaje
logico-matematice un obiect spatial. Cele doua elemente majore, constantele
vizuale si variabilele vizuale, sunt apoi integrate intr-o structura care
proiecteaza in imagini definitiile prestabilite schematic. Formalismul algebric
apartine in mod predominant informaticii si inseamna abstractizarea imaginilor
in echivalenti grafici, diagramatici sau matematici. Dificultatea formalizarii
reprezentarilor vizuale, care sa reprezinta gandirea, si a ideilor umane33 se
datoreaza si extinderii sensului termenului de vizual sau vizualizare dincolo
de limitele vizibilului. Vizualul inseamna din aceasta perspectiva orice forma
de reprezentare, interna sau externa, care, prin intermediul unor structuri
formale, transmite informatii. Narayanan si Hubscher considera utila si
necesara aceasta extindere a sensului din cauza diversificarii surselor de
informare cu continut vizual (cum ar fi reprezentarile vizuale din hipermedia,
simulatoare grafice, in World Wide Web sau in alte forme grafice menite sa
inlesneasca utilizatorilor de calculatoare lucrul intr-un mediu inteligibil).
Presupo-zitia este aceea ca, recurgand la reprezentari vizuale formalizate,
capacitatea indivizilor de a receptiona informatii creste.
Astfel, pot fi identificate trei obiecte de studiu specifice: sistemele
computationale, sistemele cognitive si limbajul vizual in sine34. Importanta
pentru teoria comunicarii vizuale, insa, este descoperirea catorva trasaturi
specifice ale imaginilor si a procesului de identificare a unei gramatici a
acestora; imaginile au un inalt grad de izomorfism, ceea ce face extrem de
dificila reprezentarea lor simbolica. Problema principala a limbajelor vizuale
este, ca si in cazul comunicarii vizuale naturale, reprezentarea si mijloacele
prin care se stabileste o relatie intre lumea reprezentata si forma specifica
in care aceasta este redata35. Similaritatea, analogia, izomorfismul sunt numai
cateva din categoriile prin care pro-blema reprezentarii este tratata in teoria
limbajelor vizuale. Reprezentarea poate sa fie exacta, intentionata, relevanta,
descriptiva sau interpretativa, ori o combinatie a acestor factori, dar aceste
distinctii nu rezolva pro-blema centrala - aceea a necesitatii realizarii unei
distinctii intre o reprezentare (diagramatica) si interpretarea data obiectului
(descriptiva), adica incapacitatea de a trata semnele vizuale numai din perspectiva
stricta a raportului intre semnificat si semnificant. Definitia limbajului
vizual ca o culegere de picturi obtinute prin aranjarea obiectelor grafice in
doua sau mai multe dimensiuni36. Limbajele vizuale pot sa fie modelate sintactic
prin conceperea unui vocabular specific (obiecte grafice inzestrate cu
semnificatie), a unui set de reguli de combinare si o gama de relatii intre
simbolurile utilizate.
O alta problema tine de modul de interpretare: daca nu exista o cunoastere
anterioara a codurilor utilizate si daca nu se poate stabili o corelatie intre
continut si modul in care acesta este redat, sensul se pierde complet. Pentru
ca opereaza cu reprezentari explicite si diagramatice, limbajele vizuale din
domeniul computational au re-descoperit regulile simple ale teoriilor Gestalt,
iar una din aceste reguli majore tine de faptul ca limbajul vizual uman este
dependent de context. Alta caracteristica dominanta este persistenta sensului
in limbajul vizual, transformarea imaginii nu inseamna automat si transformarea
intelesului. O alta dimensiune este aceea a relatiei dintre reprezentarea
grafica si analogia cu ceea ce reprezinta, unde autorii incearca o apropiere
intre semantica picturala si interpretarea limbajului vizual37. Limbajele
vizuale formale trebuie distinse astfel de gandirea vizuala, care este specific
umana, de semiotica limbajelor vizuale, de formulele persuasive in comunicarea
vizuala si de sintaxa vizualului descrisa in artele plastice.
Impactul malefic al tehnologiei asupra imaginii
Analizarea imaginilor in sfera stintelor
naturale38 porneste de la premisa conform careia imaginea reda un obiect sau o
situatie reala, indiferent de tipul de tehnologie utilizata pentru reproducerea
vizuala. Prin urmare, analiza inseamna o urmarire a caracteristicilor obiective
ale obiectelor (fie ele umane, naturale, fenomenale). Imaginile cu caracter stiintific
sunt separate de imaginile picturale, produse ale imaginatiei artistice.
Procesul digitalizarii permite anihilarea tuturor limitelor procesarii
informatiilor vizuale, transformand imaginile in procedee, in rezultate ale
tehnologiei, fara vreo legatura cu Existenta. Promisiunile noilor tehnoculturi,
tehnologiile viitorului, sunt ca ele ar putea asigura un nou sistem de
referinta, ca ar schimba intreaga cultura a imagi-nilor39. O abordare critica
in raport cu idea-lismul fata de noile tehnologii presupune intrebarea daca
tehno-imaginarul poate sa produca modificari capabile de a schimba modul de
perceptie, daca va genera noi forme ale culturii vizuale sau daca, in cele din
urma, postmodernismul este dominat de un nou regim scopic. Este comunitatea
virtuala o posibila rezolvare pentru problemele umanitatii, putem abandona
relatia cu realul pentru a intemeia o ordine vizuala bazata exclusiv pe
idolatrie Iluziile tehnologice care insotesc in mod direct aparitia
modernitatii sunt consecinta directa a efortului umanitatii de a iesi din
capcana iluziei perceptuale.
Criticii vizualitatii si-au construit dintotdeauna atacurile pornind de la
ambivalenta fundamentala a imaginilor; imaginile sunt atat reprezentari
incarcate cu sens (ca manifestari iconice ale realului), cat si reprezentari
fictive (ca idoli, ca false descrieri). Acest conflict launtric, la fel de
vechi ca si umanitatea, este un conflict intre realitatea observabila si
realitatea perceputa, intre ceea ce poate fi cunoscut si ceea ce poate fi
reprezentat. Presupozitia triumfului tehnologic consta in aceea ca existenta
unei cyberrealitati, distincta de realitatea obiectiva, va face ca
reprezentarile vizuale, cu o noua consistenta, virtuala, sa devina noul orizont
al imaginarului. Realitatea virtuala ar oferi astfel sansa perfecta a vietii in
interiorul propriei imaginatii, anihiland unul din elementele problematice din
interiorul comunicarii vizuale, referentul. Prin dispa-ritia referentialitatii
intelegem disparitia realitatii insasi. Prezenta realului devine o simpla amintire;
in realitatea virtuala avem de a face cu o realitate mai reala, pentru ca este
mai buna, mai curata si mai atragatoare. Este realitatea eliberata de propria
ei povara, de obiectele si corpurile care o populau si o faceau sa fie
imprevizibila. Aici individul poate sa se manifeste in voie, totul este sigur
si fara pericole, aici singurele surse de teama sunt cele programate, deci
anticipate. Moartea este si ea anulata, in cyberrealitate subiectul nu poate sa
moara, ci este mereu recuperabil, poate renaste ori de cate ori doreste
utilizatorul. Dorinta de pierdere a corporalitatii, de intrare intr-un spatiu
unde subiectul exista numai prin reprezentarile sale obiective, unde
determinarile si imperfectiunile pot fi corectate, transformate ori adaptate
necesitatilor subiectului este o consecinta a acestei angoase fata de
caracterul fictiv al perceptiei prin intermediul corpului. Hiper-vizualul este
spatiul in care de-corpo-ralizarea este posibila, este locul Utopiei perfecte a
modernitatii40, in care corpurile sunt imblanzite si docile, nu mai sunt
capabile sa reactioneaze autonom, diluandu-se intr-o iluzorie post-umanitate.
Pentru apologetii tehnologiei, cum este si Gene Youngblood41, aparitia
calculatoarelor si a procesarii imaginilor a condus la o abilitate tehnologica
de a genera simulari si la capacitatea extraordinara de a controla contextul
prezentarii acestora. Universul digital este permis de existenta unui metamediu
care induce cea mai radicala evolutie in istoria discursurilor simbolice.
Metamediul este un mecanism universal, un instrument prometeic al
reprezentarii, expresie suprema a rationalismului occidental. Aceasta masinarie
informationala42, permitand accesul nelimitat la informatii si la imagini
dincolo de spatiu si timp, modifica in mod radical structura istoriei in care
traim, preluand toate valorile celorlalte istorii, asumandu-si-le si
metamorfozandu-le43. Datorita faptului ca imaginile nu mai au o referire
reala, ci sunt produse ale unei gramatici auto-refe-rentiale si a unor
algoritmuri matematice ori expresii logice, omul occidental se elibereaza de
povara Realului si a obiectelor sale. Simulacrele digitale, sustine Young-blood
raspunzand acuzelor lui Benjamin, au o aura proprie, numai ca aceasta provine
din caracterul lor ideal, din referinta la un spatiu autonom, similar idealului
platonic. Aceasta noua forma de existenta spatiala inseamna in cele din urma si
o modificare a identitatii subiective si a intregului univers in care indivizii
se formeaza. Numai ca spatiul acesta respinge complet reprezentarea si
transforma cultura vizuala clasica el
justifica in cele din urma, printr-o presupusa transcendentalizare, ideea
abandonarii realului si a obiectelor ca apartinand unei alte ordini a vazului.
Aceasta noua realitate produce tehno-fetisismul, care permite producatorilor de
imagini sa isi asume o euforie a puterii absolute asupra obiectelor, sa le
derealizeze si sa le hibridizeze in tentativa de a altera insasi natura
realului. Reprezentarile matematico-informatice (vezi supra Teoria limbajelor
vizuale) produc un imaginar tehnologic in care prezenta este refuzata, timpul
si spatiul sunt anihilate, iar obiectele ori subiectii exista printr-un sistem
de codificare artificial. Realitatea nu mai este reprezentata, ci este modelata
si imitata pe baza propriilor resurse, cu ajutorul mijloacelor stiintifice ale
limbajului vizual, simulate in conditii cibernetice.
Pentru Philippe Dubois44 exista doua modalitati principale ale exercitarii
privirii: a fi vazut si a vedea. Fiecare din aceste modalitati poate fi
definita prin doua personaje mitologice, Meduza si Narcis, care guverneaza
ordinea vizuala din perspectiva incarcaturii psihologice. Narcis este expresia
dorintei, a placerii extrase din privirea unui subiect, obiectivizat prin vaz.
Imaginea aici substituie pulsiunea freudiana a Erosului; privitorul iubeste imaginile,
stabilind o relatie afectiva cu acestea. Meduza este varianta negativa a
privirii, corespunzand Thanatosului, pulsiunii mortii, fricii si angoasei
distrugerii. Imaginile tehnologizate exercita o atractie malefica asupra
individului, ochiul devenind un instrument al distrugerii la Paul Virilio ca extensie ultima a militarismului si a
fortei brute a uma-nitatii45. Ochiul supraveghetor si razboiul din Golf
(dominat de hiper-tehnologiile dispretuitoare fata de corporalitate si
umanitate) au aratat ca nu mai exista o limita clara intre obiectele virtuale
si subiectii reali supusi mortii si distrugerii. in capitolul Sights of War,
Kevin Robins descrie si el o asemenea dimensiune malefica a asumarii privirii
de catre o perspectiva primitiva asupra lumii unde controlul absolut asupra imaginarului
creste pe masura ce cresc disponibilitatile tehnologice. Sau, folosind formula
lui Baudrillard, conform caruia razboiul din Golf nu a avut loc, noile
tehnologii sunt manifestari monstruoase ale fundamentalismului Iluminist, la
fel de pernicios ca si celelalte forme de agresiune. Societatile
post-industriale, crezand ca pot sa scape de iluzia realului si de fictiunea
observabilitatii, nu au facut decat sa duca la extrem consecintele lumii
moderne. De fapt, o mare parte din studiile facute asupra rea-litatii virtuale
apartin cercetarilor militare; jocurile pe calculator si simularile in timp
real au fost si sunt utilizate pentru antrenamentele cu scopuri
agresiv-militare.
Traim astazi intr-o lume post-fotografica - conform ipotezei lui Mitchell46 -
pentru ca traim intr-o epoca a perceptiei post-carteziene. Daca aparatul de
fotografiat corespundea perfect perceptiei omului mo-dern, detasat si voit
obiectiv, lipsit de pasiune si dominat de pozitivism, postmodernitatea a
abandonat caracterul impersonal. Procedeele fotografice ale inregistrarii realitatii
si tehnicile fotografiei chimice au fost facute posibile de catre
standardi-zarea si industrializarea specifice moder-nismului. Vizualitatea
lumii moderne este mostenitoarea unei culturi pictoriale sclerotice
Tehnologiile fotografice digitale, insa, exercita o presiune destabilizatoare
asupra imaginilor in sine, prin alterarea tehnologiilor de productie. Imaginile
digitale pot fi procesate astfel incat sa piarda orice legatura cu adevarul,
trecand dincolo de granitele obiectivitatii. Personaje disparute de mult timp,
situatii inexistente sau juxtapunerea dintre realitatea reala si realitatea
virtuala intr-un singur continuum sunt posibile acum datorita digitalizarii.
Imaginea fotografica si mesajul continut in aceasta se transforma intr-o
modalitate de iesire din real, pe masura ce gradul de tehnologizare creste.
Traim o adevarata revolutie a imaginilor, apartinand permanentei expansiuni a
domeniului vizualului. Obiectele, prin intermediul digitalizarii47, pot fi
transferate in timp si in spatiu mult mai rapid, iar conceptul cel mai adecvat
procesului aflat in plin proces de institutionalizare este scanarea. Intreaga
planeta, toate obiectele, subiectii si actiunile acestora sunt supuse unei
continue scanari, totul este inregistrat, clasificat si vizualizat in
interiorul scenei globale pe care ne reprezentam unii pe ceilalti.
Note:
1. Marcus Banks, Visual Methods in Social Research,
Sage, 2001
2. op. cit., Prefata, x-xi
3. idem, Cap. 1 Reading pictures
4. Terence Wright, The Photography Handbook, Routledge, 1999
5. vezi Elisabeth Edwards, (ed.), Anthropology and Photography, 1860-1920, New
Haven, Yale University Press, 1992, pp. 99-107
6. idem, p.7
7. Marcus Banks, op. cit., cap. 2 Encountering the visual
8. idem, p. 23
9. Image Theory, ed. Lee Roy Beach, N.J. Lawrence Erlbaum, 1998
10. idem, cap. 3 Material vision, p. 50 sq.
11. idem, p. 63
12. Sol Worth, Studying Visual Communication, ed. Larry Gross, University of
Pennsylvania Press, 1981
13. idem, p. 323
14. Cf. Larry Gross, Introducere, in Sol Worth, op. cit., p. 12
15. in continuare informatiile sunt preluate din Jay Ruby, Visual Antropology,
Encyclopedia of Cultural Anthropology, David Levinson si Melvin Ember, (eds.),
New York, Henry Holt & Co., vol. 4, pp. 1345-1351
16. Elisabeth Edwards, (ed.), Anthropology and Photography: 1860-1920, op.cit.
17. Gregory Bateson si Margaret Mead, Balinese Character: A Photographic Analysis,
New York: New York Academy of Sciences, 1942
18. in Principles of Visual Anthropology, P. Hockings (ed.), Mouton de Gruyter,
1995, pp. 3-10
19. G. Bateson si M. Mead, cf. Balinese Character, op. cit.
20. Howard Becker, Photography and sociology, Studies in the Anthropology of
Visual Communication 1:3-26, 1974
21. Malcolm Collier, Approaches to Analysis in Visual Anthropology, in Handbook
of Visual Analysis, Theo Van Leeuwen, Carey Jewitt (eds.), Sage, 2001 Cap. 3,
p. 35 sq.
22. Collier J., Jr. Si Collier, M., 1989, Visual Anthropology: Photography as a
Research Method, Albuquerque: University of New Mexico Press
23. James Elkins, The Domain of Images, Cornell University Press, 1999; Cap. 1 Art
History and Images That Are Not Art
24. Cum este Rudwick, Emergence of Visual Language, citat in Elkins, p.
32
25. Elkins, op. cit., Cap. 4 What Is a Picture
26. Nelson Goodman, Languages of Art: An Approach to a Theory of Symbols,
Indianapolis, Bobbs-Merrill, 1976
27. Vz. si James Elkins, The Domain of Images, Cornell University Press, 1999
28. Visual Language Theory, Kim Marriott, Bernd Meyer (eds.), Springer-Verlag,
NY, 1998
29. Vz si Shi-Kuo Chang, Tadao Ichikawa si Panos A. Ligomenides, (eds), Visual
Languages, Plenum Press, NY, 1986
30. Visual Language Theory, op. cit., p.2
31. Kim Marriott, Bernd Meyer si Kent B. Wittenburg, A Survey of Visual
Language Specification and Recognition, Visual Language Theory, op. cit., cap.
2
32. Noam Chomsky, Syntactic Structures, Mouton, The Hague, 1957, si Chomsky,
N., Aspects of the Theory of Syntax, MIT Press, Cambridge, 1965.
33. N. Hari Narayanan, Roland Hubscher, Visual Language Theory: Toward a
Human-Computer Interaction Perspective, Visual Language Theory, op. cit., Cap.
3
34. idem, p. 97
35. Corin A. Gurr On the Isomorphism, or Lack of It, or Representations, Visual
Language Theory, op. cit., Cap 10
36. Gennaro Costagliola, Andrea De Lucia, Sergio Orefice, Genny Tortora Positional
Grammars: A Formalism for LR Like
Parsing of Visual Languages, Visual Language Theory, op.cit., Cap. 5.
37. Dejuan Wang, Henk Zeevat, A Syntax-Directed Approach to Picture Semantics,
Visual Language Theory, op.cit., Cap. 11
38. Paul Geladi, Multivariate Image Analysis, Chichester ; New York : John Wiley
& Sons, Ltd. (UK), 1996.
39. Kevin Robins, Introduction. Image Technologies and Visual Culture, Into the
Image. Culture and Politics in the Field of Vision, Routledge, 1996
40. Kevin Robins, op. cit., p. 31
41. Gene Youngblood, The New Renaissance: Art, Science and the Universal
Machine, in Richard L. Loveless (ed.), The Computer Revolution and the Arts,
Tampa, University of South Florida Press, 1989, p. 13-17
42. Pierre Levy, La Machine Univers: Creation, Cognition et Culture
Infor-matique, Paris, La Decouverte, 1987
43. Pierre Levy, op. cit., p. 42
44. Philippe Dubois, Lacte photographique, Bruxelles, Editions Labor, 1983, pp.
134-148
45. Paul Virilio, War and Cinema, London, Verso, 1989
46. William Mitchell, The Reconfigured Eye: Visual Truth in the
Post-Photographic Era, Cambridge, MIT Press, 1992
47. Lister, Martin (ed.). The Photographic Image in Digital Culture. London,
Routledge, 1995.